2011-07-31
2011-07-06
Little Spain โลกเล็กในแมนฮัตตัน // Report at the The Bankgkok News, Thailand, about Artur Balder first documentary film
แต่น้อยคราวนักที่จะมีเรื่องราวของ "สแปเนียร์ด" หรือชาวสเปนให้ได้รับรู้กัน
ทั้งที่ ภาษาสเปนก็ใช้กันอย่างแพร่หลาย เป็นอันดับสองรองจากภาษาอังกฤษด้วยซ้ำ
แต่อย่างที่ทราบ มันเป็นภาษาที่ติดตัวมาจากพลเมืองฮิสปานิคที่มีรากฐานเดิมมาจากประเทศทางแถบ ลาตินอเมริกา อย่าง เม็กซิโก, คิวบา, เปอร์โตริโก ฯ เสียมากกว่า
ความจริงมีอยู่ว่า บนเกาะแมนฮัตตัน ใจกลางมหานครนิวยอร์ก ที่มีผู้คนทุกเผ่าพันธุ์จากทั่วทุกสารทิศอาศัยอยู่ ไม่เพียงมีชุมชนชาวอิตาเลียนที่เรียกกันว่า "ลิตเติล อิตาลี" หรือชุมชนชาวจีนล้งเล้งอย่าง "ไชน่า ทาวน์" เท่านั้น แต่ยังมี "ลิตเติล สเปน" หรือที่คนในท้องถิ่นพึงใจจะเรียกอย่างถนัดปากว่า "กาเยีย กาโตรเซ" (Calle Catorce) รวมอยู่ด้วย
แต่เอาเข้าจริงๆ กลับไม่เป็นที่รู้จักรับรู้กันเท่าที่ควร
เมื่อเร็วๆ นี้ อาร์เทอร์ บาลเดอร์ (Artur Balder) ซึ่งเป็นทั้งนักเขียนและผู้กำกับหนังชาวสเปน เพิ่งนำสารคดีในชื่อ "Little Spain" ออกฉาย โดยเขาเดินทางเข้าไปเจาะลึกยังชุมชนชาวสเปนที่ลงหลักปักฐานในนครนิวยอร์กมา ตั้งแต่คริสศตวรรษที่ 19 และมีการตั้งบ้านเรือนธุรกิจร้านค้าอยู่ใกล้ชิดกัน ในย่านถนนสายที่ 14 ช่วงระหว่างเซเวนธ์แอฟเวอนู กับ เอชต์ธแอฟเวอนู ในพื้นที่ที่เรียกกันว่า "ลาวเออร์ แมนฮัตตัน" นั่นเอง
อาร์เทอร์ สืบสาวเรื่องราวไปยังชุมชนชาวสเปน (Spanish Benevolent Society) ที่ก่อตั้งมาตั้งแต่ปี ค.ศ.1868 และยังดำรงสภาพของความเป็นชมรมเอาไว้ตราบจนปัจจุบัน
ณ ที่แห่งนี้ ที่ชาวสเปนรุ่นก่อนเรียกอย่างภาคภูมิใจว่า "ลา นาซิอองนาล คลับ" (La Nacional club) เป็นสถานที่เก็บหลักฐานความทรงจำเก่าแก่เอาไว้มากมาย และถือเป็นวัตถุดิบชั้นดีสำหรับการบอกเล่าถึงเรื่องราวความเป็นไปของชาวสเปน ในสังคมสหรัฐอเมริกา นับตั้งแต่การอพยพย้ายถิ่นฐาน การอพยพครั้งใหญ่ในปี 1898 หลังจากอาณาจักรสเปนสูญเสียคิวบาไป จนถึงยุคทองอันรุ่งเรืองของชาวสเปนในย่านนี้ ภายหลังยุคสงครามกลางเมืองสเปน (1936-1939) กระทั่งถึงช่วงเวลาแห่งความตกต่ำในทศวรรษ 1980-90s
หนังยังบอกเล่าถึงความเข้มแข็งของชุมชน ผ่านวันหยุดของชาวสเปน หรือที่รู้จักกันในชื่อ St. James Day (Santiago Apostol) ที่ดำเนินมาจนถึงทศวรรษ 90s ก่อนจะสิ้นสุดลง อย่างไรก็ดี บนถนนสายที่ 14 ยังมีกลิ่นอายสแปนิชหลงเหลืออยู่พอสมควร แม้จะมี "คลื่นแทรก" จากวัฒนธรรมอื่นปรากฏเข้ามาตามวิถีทางของโลกสมัยใหม่
กลิ่นอายเก่าๆ คงไว้ให้เห็น ตั้งแต่โบสถ์โรมันคาทอลิก Our Lady of Guadalupe at St. Bernard ที่สร้างในคริสต์ศตวรรษที่ 19 หรือจะเป็นร้านอาหารสเปนขึ้นชื่อ อย่าง El Coru?a, La Bilbaina , Cafe Madrid ขณะที่ร้านอาหารเก่าแก่ El Faro ที่เปิดบริการมาตั้งแต่ปี 1927 ได้ย้ายไปอยู่ในย่านกรีนิชแล้ว
นอกเหนือจากนั้น ยังมีร้านหนังสือภาษาสเปน และร้านเสื้อผ้าอีกจำนวนหนึ่ง ซึ่งในจำนวนนี้ รวมถึงร้านเครื่องแต่งกายชื่อดังอย่าง The Iberia
ไม่เพียงหนังสารคดีเรื่องนี้ ที่เพิ่งสร้างขึ้นในปี 2010-11 เพื่อเผยให้โลกเห็นมุมเล็กๆ บนเกาะแมนฮัตตัน ย้อนหลังไปเกือบ 50 ปีก่อน มีนักแซ็กโซโฟนคนหนึ่งชื่อ คลิฟฟอร์ด จอร์แดน แต่งเพลงชื่อ Little Spain บนจังหวะวอลทซ์ บรรจุไว้ในอัลบั้ม Take Twelve ของนักทรัมเป็ต ลี มอร์แกน ที่ออกวางขายในปี 1962
ทุกวันนี้ Take Twelve ได้รับการยกย่องให้เป็นอัลบั้มระดับยอดเยี่ยมของนักทรัมเป็ตผู้มีสำเนียงการ บรรเลงจัดจ้านร้อนแรงคนนี้ โดยได้เพื่อนนักดนตรีอีก 4 คนสมทบในการบรรเลง คือ คลิฟฟอร์ด - แซ็กโซโฟน, แบร์รี แฮร์ริส - เปียโน, บ๊อบ แคนชอว์ - เบส และ หลุยส์ เฮย์ส - กลอง มาสานฝันอย่างสมบูรณ์
ไม่มีบันทึกชัดเจนว่า คลิฟฟอร์ด ได้แรงบันดาลใจมาจากไหน แต่เชื่อแน่ว่าด้วยการใช้ชีวิตอยู่ในนิวยอร์ก ซิตี ตัวของนักแต่งเพลงคนนี้น่าจะรู้จักพื้นที่ "ลิตเติล สเปน" อยู่บ้าง และนำประสบการณ์จากการคลุกคลีหรือใช้ชีวิตมาเป็นวัตถุดิบสำหรับการสร้างงาน ดนตรีในที่สุด
Place : Little Spain
Song : Little Spain
Composer : Clifford Jordan
Artists : Lee Morgan , Andrew Hill
Movie : Little Spain
Director : Artur Balder
City : Manhattan , New York City
Little Spain โลกเล็กในแมนฮัตตัน // Report at the The Bankgkok News, Thailand, about Artur Balder first documentary film
แต่น้อยคราวนักที่จะมีเรื่องราวของ "สแปเนียร์ด" หรือชาวสเปนให้ได้รับรู้กัน
ทั้งที่ ภาษาสเปนก็ใช้กันอย่างแพร่หลาย เป็นอันดับสองรองจากภาษาอังกฤษด้วยซ้ำ
แต่อย่างที่ทราบ มันเป็นภาษาที่ติดตัวมาจากพลเมืองฮิสปานิคที่มีรากฐานเดิมมาจากประเทศทางแถบ ลาตินอเมริกา อย่าง เม็กซิโก, คิวบา, เปอร์โตริโก ฯ เสียมากกว่า
ความจริงมีอยู่ว่า บนเกาะแมนฮัตตัน ใจกลางมหานครนิวยอร์ก ที่มีผู้คนทุกเผ่าพันธุ์จากทั่วทุกสารทิศอาศัยอยู่ ไม่เพียงมีชุมชนชาวอิตาเลียนที่เรียกกันว่า "ลิตเติล อิตาลี" หรือชุมชนชาวจีนล้งเล้งอย่าง "ไชน่า ทาวน์" เท่านั้น แต่ยังมี "ลิตเติล สเปน" หรือที่คนในท้องถิ่นพึงใจจะเรียกอย่างถนัดปากว่า "กาเยีย กาโตรเซ" (Calle Catorce) รวมอยู่ด้วย
แต่เอาเข้าจริงๆ กลับไม่เป็นที่รู้จักรับรู้กันเท่าที่ควร
เมื่อเร็วๆ นี้ อาร์เทอร์ บาลเดอร์ (Artur Balder) ซึ่งเป็นทั้งนักเขียนและผู้กำกับหนังชาวสเปน เพิ่งนำสารคดีในชื่อ "Little Spain" ออกฉาย โดยเขาเดินทางเข้าไปเจาะลึกยังชุมชนชาวสเปนที่ลงหลักปักฐานในนครนิวยอร์กมา ตั้งแต่คริสศตวรรษที่ 19 และมีการตั้งบ้านเรือนธุรกิจร้านค้าอยู่ใกล้ชิดกัน ในย่านถนนสายที่ 14 ช่วงระหว่างเซเวนธ์แอฟเวอนู กับ เอชต์ธแอฟเวอนู ในพื้นที่ที่เรียกกันว่า "ลาวเออร์ แมนฮัตตัน" นั่นเอง
อาร์เทอร์ สืบสาวเรื่องราวไปยังชุมชนชาวสเปน (Spanish Benevolent Society) ที่ก่อตั้งมาตั้งแต่ปี ค.ศ.1868 และยังดำรงสภาพของความเป็นชมรมเอาไว้ตราบจนปัจจุบัน
ณ ที่แห่งนี้ ที่ชาวสเปนรุ่นก่อนเรียกอย่างภาคภูมิใจว่า "ลา นาซิอองนาล คลับ" (La Nacional club) เป็นสถานที่เก็บหลักฐานความทรงจำเก่าแก่เอาไว้มากมาย และถือเป็นวัตถุดิบชั้นดีสำหรับการบอกเล่าถึงเรื่องราวความเป็นไปของชาวสเปน ในสังคมสหรัฐอเมริกา นับตั้งแต่การอพยพย้ายถิ่นฐาน การอพยพครั้งใหญ่ในปี 1898 หลังจากอาณาจักรสเปนสูญเสียคิวบาไป จนถึงยุคทองอันรุ่งเรืองของชาวสเปนในย่านนี้ ภายหลังยุคสงครามกลางเมืองสเปน (1936-1939) กระทั่งถึงช่วงเวลาแห่งความตกต่ำในทศวรรษ 1980-90s
หนังยังบอกเล่าถึงความเข้มแข็งของชุมชน ผ่านวันหยุดของชาวสเปน หรือที่รู้จักกันในชื่อ St. James Day (Santiago Apostol) ที่ดำเนินมาจนถึงทศวรรษ 90s ก่อนจะสิ้นสุดลง อย่างไรก็ดี บนถนนสายที่ 14 ยังมีกลิ่นอายสแปนิชหลงเหลืออยู่พอสมควร แม้จะมี "คลื่นแทรก" จากวัฒนธรรมอื่นปรากฏเข้ามาตามวิถีทางของโลกสมัยใหม่
กลิ่นอายเก่าๆ คงไว้ให้เห็น ตั้งแต่โบสถ์โรมันคาทอลิก Our Lady of Guadalupe at St. Bernard ที่สร้างในคริสต์ศตวรรษที่ 19 หรือจะเป็นร้านอาหารสเปนขึ้นชื่อ อย่าง El Coru?a, La Bilbaina , Cafe Madrid ขณะที่ร้านอาหารเก่าแก่ El Faro ที่เปิดบริการมาตั้งแต่ปี 1927 ได้ย้ายไปอยู่ในย่านกรีนิชแล้ว
นอกเหนือจากนั้น ยังมีร้านหนังสือภาษาสเปน และร้านเสื้อผ้าอีกจำนวนหนึ่ง ซึ่งในจำนวนนี้ รวมถึงร้านเครื่องแต่งกายชื่อดังอย่าง The Iberia
ไม่เพียงหนังสารคดีเรื่องนี้ ที่เพิ่งสร้างขึ้นในปี 2010-11 เพื่อเผยให้โลกเห็นมุมเล็กๆ บนเกาะแมนฮัตตัน ย้อนหลังไปเกือบ 50 ปีก่อน มีนักแซ็กโซโฟนคนหนึ่งชื่อ คลิฟฟอร์ด จอร์แดน แต่งเพลงชื่อ Little Spain บนจังหวะวอลทซ์ บรรจุไว้ในอัลบั้ม Take Twelve ของนักทรัมเป็ต ลี มอร์แกน ที่ออกวางขายในปี 1962
ทุกวันนี้ Take Twelve ได้รับการยกย่องให้เป็นอัลบั้มระดับยอดเยี่ยมของนักทรัมเป็ตผู้มีสำเนียงการ บรรเลงจัดจ้านร้อนแรงคนนี้ โดยได้เพื่อนนักดนตรีอีก 4 คนสมทบในการบรรเลง คือ คลิฟฟอร์ด - แซ็กโซโฟน, แบร์รี แฮร์ริส - เปียโน, บ๊อบ แคนชอว์ - เบส และ หลุยส์ เฮย์ส - กลอง มาสานฝันอย่างสมบูรณ์
ไม่มีบันทึกชัดเจนว่า คลิฟฟอร์ด ได้แรงบันดาลใจมาจากไหน แต่เชื่อแน่ว่าด้วยการใช้ชีวิตอยู่ในนิวยอร์ก ซิตี ตัวของนักแต่งเพลงคนนี้น่าจะรู้จักพื้นที่ "ลิตเติล สเปน" อยู่บ้าง และนำประสบการณ์จากการคลุกคลีหรือใช้ชีวิตมาเป็นวัตถุดิบสำหรับการสร้างงาน ดนตรีในที่สุด
Place : Little Spain
Song : Little Spain
Composer : Clifford Jordan
Artists : Lee Morgan , Andrew Hill
Movie : Little Spain
Director : Artur Balder
City : Manhattan , New York City
2011-06-22
Artur Balder: de Morvedre a los territorios de Tolkien / EL PAÍS / Reportaje / Por Francesc Viadell
¨Con treinta y muy pocos años este alicantino tiene un largo trecho recorrido en la dura carrera profesional de la creación. Balder es puro entusiasmo, pero también un duro trabajador, constante, interdisciplinar, amante del método y con una formación sólida.
Su campo inicial fue el de la música. Disciplina que le llevó, tras su paso por la redacción de un importante periódico de la ciudad como crítico, hasta Múnich donde puso sus conocimientos sobre ópera al servicio ocasional de la prestigiosa revista Scherzo. Y fue precisamente Richard Wagner y su concepción de arte total los que impregnaron de magnificiencia y fuerza arrolladora su pintura, dedicación muy temprana que le llevaría en 1997 a hacer sus primeras exposiciones.
El saldo de tantos años de trabajo es el de una buena cantidad de exposiciones en varias ciudades de España y Europa y un cierto prestigio entre algunos destacados coleccionistas privados que no han tenido reparo en obtener algunos de sus lienzos.¨
Francesc Viadel, EL PAÍS
Su campo inicial fue el de la música. Disciplina que le llevó, tras su paso por la redacción de un importante periódico de la ciudad como crítico, hasta Múnich donde puso sus conocimientos sobre ópera al servicio ocasional de la prestigiosa revista Scherzo. Y fue precisamente Richard Wagner y su concepción de arte total los que impregnaron de magnificiencia y fuerza arrolladora su pintura, dedicación muy temprana que le llevaría en 1997 a hacer sus primeras exposiciones.
El saldo de tantos años de trabajo es el de una buena cantidad de exposiciones en varias ciudades de España y Europa y un cierto prestigio entre algunos destacados coleccionistas privados que no han tenido reparo en obtener algunos de sus lienzos.¨
Francesc Viadel, EL PAÍS
2011-06-17
Artur Balder: de Morvedre a los territorios de Tolkien / EL PAÍS / Reportaje / Por Francesc Viadell
¨Con treinta y muy pocos años este alicantino tiene un largo trecho recorrido en la dura carrera profesional de la creación. Balder es puro entusiasmo, pero también un duro trabajador, constante, interdisciplinar, amante del método y con una formación sólida.
Su campo inicial fue el de la música. Disciplina que le llevó, tras su paso por la redacción de un importante periódico de la ciudad como crítico, hasta Múnich donde puso sus conocimientos sobre ópera al servicio ocasional de la prestigiosa revista Scherzo. Y fue precisamente Richard Wagner y su concepción de arte total los que impregnaron de magnificiencia y fuerza arrolladora su pintura, dedicación muy temprana que le llevaría en 1997 a hacer sus primeras exposiciones.
El saldo de tantos años de trabajo es el de una buena cantidad de exposiciones en varias ciudades de España y Europa y un cierto prestigio entre algunos destacados coleccionistas privados que no han tenido reparo en obtener algunos de sus lienzos.¨
Francesc Viadel, EL PAÍS
Su campo inicial fue el de la música. Disciplina que le llevó, tras su paso por la redacción de un importante periódico de la ciudad como crítico, hasta Múnich donde puso sus conocimientos sobre ópera al servicio ocasional de la prestigiosa revista Scherzo. Y fue precisamente Richard Wagner y su concepción de arte total los que impregnaron de magnificiencia y fuerza arrolladora su pintura, dedicación muy temprana que le llevaría en 1997 a hacer sus primeras exposiciones.
El saldo de tantos años de trabajo es el de una buena cantidad de exposiciones en varias ciudades de España y Europa y un cierto prestigio entre algunos destacados coleccionistas privados que no han tenido reparo en obtener algunos de sus lienzos.¨
Francesc Viadel, EL PAÍS
Artur Balder: de Morvedre a los territorios de Tolkien / EL PAÍS / Reportaje / Por Francesc Viadell
¨Con treinta y muy pocos años este alicantino tiene un largo trecho recorrido en la dura carrera profesional de la creación. Balder es puro entusiasmo, pero también un duro trabajador, constante, interdisciplinar, amante del método y con una formación sólida.
Su campo inicial fue el de la música. Disciplina que le llevó, tras su paso por la redacción de un importante periódico de la ciudad como crítico, hasta Múnich donde puso sus conocimientos sobre ópera al servicio ocasional de la prestigiosa revista Scherzo. Y fue precisamente Richard Wagner y su concepción de arte total los que impregnaron de magnificiencia y fuerza arrolladora su pintura, dedicación muy temprana que le llevaría en 1997 a hacer sus primeras exposiciones.
El saldo de tantos años de trabajo es el de una buena cantidad de exposiciones en varias ciudades de España y Europa y un cierto prestigio entre algunos destacados coleccionistas privados que no han tenido reparo en obtener algunos de sus lienzos.¨
Francesc Viadel, EL PAÍS
Su campo inicial fue el de la música. Disciplina que le llevó, tras su paso por la redacción de un importante periódico de la ciudad como crítico, hasta Múnich donde puso sus conocimientos sobre ópera al servicio ocasional de la prestigiosa revista Scherzo. Y fue precisamente Richard Wagner y su concepción de arte total los que impregnaron de magnificiencia y fuerza arrolladora su pintura, dedicación muy temprana que le llevaría en 1997 a hacer sus primeras exposiciones.
El saldo de tantos años de trabajo es el de una buena cantidad de exposiciones en varias ciudades de España y Europa y un cierto prestigio entre algunos destacados coleccionistas privados que no han tenido reparo en obtener algunos de sus lienzos.¨
Francesc Viadel, EL PAÍS
2011-05-18
RTVE recomienda El Evangelio de la Espada en su programa Página 2
RTVE recomienda El Evangelio de la Espada en su programa Página 2
Por Oscar López en el programa Página 2 de RTVE
En la emisión del 27 de febrero de 2011, Oscar López, presentador del programa, recomendaba como cada semana cuatro libros. Destacando su rigor histórico y el acierto de la trama, el popular presentador de televisión recomendaba la última obra de Balder, y desde widukind.eu se lo queremos agradecer.Página 2 hace incapié en sus recomendaciones con libros de calidad. En el último año y medio de emisión del programa, era la primera vez que recomendaba una obra publicada por EDHASA.
RTVE recomienda El Evangelio de la Espada en su programa Página 2
RTVE recomienda El Evangelio de la Espada en su programa Página 2
Por Oscar López en el programa Página 2 de RTVE
En la emisión del 27 de febrero de 2011, Oscar López, presentador del programa, recomendaba como cada semana cuatro libros. Destacando su rigor histórico y el acierto de la trama, el popular presentador de televisión recomendaba la última obra de Balder, y desde widukind.eu se lo queremos agradecer.Página 2 hace incapié en sus recomendaciones con libros de calidad. En el último año y medio de emisión del programa, era la primera vez que recomendaba una obra publicada por EDHASA.
2011-03-18
La Crónica Virtual ::: "Artur Balder se convierte en la sombra de José Manuel Ciria"
Artur Balder se convierte en la sombra de José Manuel Ciria El novelista y cineasta alicantino Artur Balder rueda un documental sobre la figura de José Manuel Ciria. Tras el éxito de “Little Spain”, Balder se acerca al formato del biopic con un testimonio sobre la producción pictórica y la vida de un pintor con un discurso plástico innovador y vanguardista. “Ciria: pronounced Thiria” tiene previsto estrenarse en otoño de 2012. Por NACHO ALTED. / 18 de marzo de 2011 Cuenta Artur Balder que este nuevo trabajo cinematográfico nació con mucha naturalidad, casi por casualidad. Es vecino de José Manuel Ciria en Nueva York desde hace un par de años, y en uno de esos encuentros esporádicos por la ciudad de los rascacielos, el pintor invitó al escritor y cineasta alicantino a una fiesta privada en su estudio. “Al extenderme su tarjeta personal, me sorprendió una línea que añadía a su nombre: José Manuel Ciria (pronounced Thiria). Inmediatamente me di cuenta de que ese sería el título de un documental sobre mi pintor favorito”.Y es que Artur Balder es un apasionado de la obra pictórica de Ciria desde que contempló su colección “Glosa Líquida”, una obra con la que el pintor español nacido en Manchester consiguió admirar al mercado europeo por su innovador uso del óleo. Tras forjarse una amistad entre ambos artistas, Balder descubrió además que detrás de la pintura de Ciria se escondía una personalidad controvertida y apasionante. “Me gustó la fuerza de voluntad con la que José Manuel se afirmaba a sí mismo frente a la pronunciación anglosajona de su apellido. Nos fuimos conociendo poco a poco y haciendo amigos. De esta manera el proyecto iba cuajando con absoluta espontaneidad”, revela. No es el primer documental que el escritor Artur Balder posee en su currículum. Hace unos meses se introdujo en este formato con “Little Spain”, un trabajo que ha levantado una enorme expectación entre los medios españoles y estadounidenses, y del que ya se está fraguando la segunda parte. Con “Ciria: pronounced Thiria” se acerca a la categoría de biopic, siendo testigo excepcional “de la sinceridad de este gran artista, pues se trata de un testimonio profundo e implacable de su lado personal, y del terrible momento que pasó cuando tuvo que escapar de España a causa de una crisis para establecerse en Nueva York”, explica. Las sorpresas que se está encontrando Artur Balder durante el rodaje del documental son muy sugerentes. Se trata de la primera vez que el pintor vanguardista permite grabar su forma de crear, revelando de esta manera uno de los grandes secretos de la actual pintura contemporánea. “Me advirtió que no pintaría bajo ningún concepto delante de las cámaras. Al cabo de un mes, lo hizo, y fue algo natural. Eso es algo que nunca había hecho antes, y ante lo que tenía muchas reservas”.  Así se ha ido materializando un documental de naturaleza compleja, pues una personalidad creativa no deja de tener muchas y puntiagudas aristas. “Aunque el documental trata a fondo el mundo del arte desde diferentes perspectivas, este testimonio audiovisual es un buen ejemplo de que casi todos los grandes artistas viven permanentemente a un paso de la muerte, de la ansiedad y del suicidio”, avanza Artur Balder. Para componer las diferentes caras de José Manuel Ciria, Artur Balder está contando además con nombres consagrados del gremio, desde artistas a importantes críticos de fama mundial. Entre ellos habría que destacar a Georges Armaos, director comercial de la que hoy en día es la galería más importante del mundo, la Gagosian Gallery; o a Billy Name, decorador del histrórico estudio The Factory promovido por Andy Warhol, un espacio por el que pasaron ilustres personajes como Mick Jagger, Truman Capote, Dalí, Fernando Arrabal o Lou Reed, entre otros, y en el que el gurú del pop art de pelo plateado y biografía escandalosa acuñó aquella famosa frase de que “todo el mundo tiene derecho a sus quince minutos de gloria”. Sin duda esta nómina de invitados en el documental es un reclamo más, pero Artur Balder insiste en que en “Ciria: pronounced Thiria” ha querido reflejar ante todo “el drama de un artista que vive en permanente tensión entre su mundo interior y una sociedad que no ofrece casi espacio para los sueños”. Con esta nueva producción, el escritor alicantino espera “aportar un punto de vista del mundo del arte visto desde dentro, y al mismo tiempo contribuir al reconocimiento internacional de los valores del arte contemporáneo español”. “Ciria: pronounced Thiria” será el título de este documental en el mercado anglosajón. En España se llamará sencillamente “Ciria”. Los productores son Julio Mayordomo, Marcus W. Stroh, Antonio Martínez Galindo y María López. El estreno está previsto para otoño de 2012. |
La Crónica Virtual ::: "Artur Balder se convierte en la sombra de José Manuel Ciria"
| Artur Balder se convierte en la sombra de José Manuel Ciria |  |
El novelista y cineasta alicantino Artur Balder rueda un documental sobre la figura de José Manuel Ciria. Tras el éxito de “Little Spain”, Balder se acerca al formato del biopic con un testimonio sobre la producción pictórica y la vida de un pintor con un discurso plástico innovador y vanguardista. “Ciria: pronounced Thiria” tiene previsto estrenarse en otoño de 2012. Por NACHO ALTED. / 18 de marzo de 2011 Cuenta Artur Balder que este nuevo trabajo cinematográfico nació con mucha naturalidad, casi por casualidad. Es vecino de José Manuel Ciria en Nueva York desde hace un par de años, y en uno de esos encuentros esporádicos por la ciudad de los rascacielos, el pintor invitó al escritor y cineasta alicantino a una fiesta privada en su estudio. “Al extenderme su tarjeta personal, me sorprendió una línea que añadía a su nombre: José Manuel Ciria (pronounced Thiria). Inmediatamente me di cuenta de que ese sería el título de un documental sobre mi pintor favorito”.Y es que Artur Balder es un apasionado de la obra pictórica de Ciria desde que contempló su colección “Glosa Líquida”, una obra con la que el pintor español nacido en Manchester consiguió admirar al mercado europeo por su innovador uso del óleo. Tras forjarse una amistad entre ambos artistas, Balder descubrió además que detrás de la pintura de Ciria se escondía una personalidad controvertida y apasionante. “Me gustó la fuerza de voluntad con la que José Manuel se afirmaba a sí mismo frente a la pronunciación anglosajona de su apellido. Nos fuimos conociendo poco a poco y haciendo amigos. De esta manera el proyecto iba cuajando con absoluta espontaneidad”, revela. No es el primer documental que el escritor Artur Balder posee en su currículum. Hace unos meses se introdujo en este formato con “Little Spain”, un trabajo que ha levantado una enorme expectación entre los medios españoles y estadounidenses, y del que ya se está fraguando la segunda parte. Con “Ciria: pronounced Thiria” se acerca a la categoría de biopic, siendo testigo excepcional “de la sinceridad de este gran artista, pues se trata de un testimonio profundo e implacable de su lado personal, y del terrible momento que pasó cuando tuvo que escapar de España a causa de una crisis para establecerse en Nueva York”, explica. Las sorpresas que se está encontrando Artur Balder durante el rodaje del documental son muy sugerentes. Se trata de la primera vez que el pintor vanguardista permite grabar su forma de crear, revelando de esta manera uno de los grandes secretos de la actual pintura contemporánea. “Me advirtió que no pintaría bajo ningún concepto delante de las cámaras. Al cabo de un mes, lo hizo, y fue algo natural. Eso es algo que nunca había hecho antes, y ante lo que tenía muchas reservas”. Así se ha ido materializando un documental de naturaleza compleja, pues una personalidad creativa no deja de tener muchas y puntiagudas aristas. “Aunque el documental trata a fondo el mundo del arte desde diferentes perspectivas, este testimonio audiovisual es un buen ejemplo de que casi todos los grandes artistas viven permanentemente a un paso de la muerte, de la ansiedad y del suicidio”, avanza Artur Balder. Para componer las diferentes caras de José Manuel Ciria, Artur Balder está contando además con nombres consagrados del gremio, desde artistas a importantes críticos de fama mundial. Entre ellos habría que destacar a Georges Armaos, director comercial de la que hoy en día es la galería más importante del mundo, la Gagosian Gallery; o a Billy Name, decorador del histrórico estudio The Factory promovido por Andy Warhol, un espacio por el que pasaron ilustres personajes como Mick Jagger, Truman Capote, Dalí, Fernando Arrabal o Lou Reed, entre otros, y en el que el gurú del pop art de pelo plateado y biografía escandalosa acuñó aquella famosa frase de que “todo el mundo tiene derecho a sus quince minutos de gloria”. Sin duda esta nómina de invitados en el documental es un reclamo más, pero Artur Balder insiste en que en “Ciria: pronounced Thiria” ha querido reflejar ante todo “el drama de un artista que vive en permanente tensión entre su mundo interior y una sociedad que no ofrece casi espacio para los sueños”. Con esta nueva producción, el escritor alicantino espera “aportar un punto de vista del mundo del arte visto desde dentro, y al mismo tiempo contribuir al reconocimiento internacional de los valores del arte contemporáneo español”. “Ciria: pronounced Thiria” será el título de este documental en el mercado anglosajón. En España se llamará sencillamente “Ciria”. Los productores son Julio Mayordomo, Marcus W. Stroh, Antonio Martínez Galindo y María López. El estreno está previsto para otoño de 2012. |
La Crónica Virtual ::: "Artur Balder se convierte en la sombra de José Manuel Ciria"
| Artur Balder se convierte en la sombra de José Manuel Ciria | |
El novelista y cineasta alicantino Artur Balder rueda un documental sobre la figura de José Manuel Ciria. Tras el éxito de “Little Spain”, Balder se acerca al formato del biopic con un testimonio sobre la producción pictórica y la vida de un pintor con un discurso plástico innovador y vanguardista. “Ciria: pronounced Thiria” tiene previsto estrenarse en otoño de 2012. Por NACHO ALTED. / 18 de marzo de 2011 Cuenta Artur Balder que este nuevo trabajo cinematográfico nació con mucha naturalidad, casi por casualidad. Es vecino de José Manuel Ciria en Nueva York desde hace un par de años, y en uno de esos encuentros esporádicos por la ciudad de los rascacielos, el pintor invitó al escritor y cineasta alicantino a una fiesta privada en su estudio. “Al extenderme su tarjeta personal, me sorprendió una línea que añadía a su nombre: José Manuel Ciria (pronounced Thiria). Inmediatamente me di cuenta de que ese sería el título de un documental sobre mi pintor favorito”.Y es que Artur Balder es un apasionado de la obra pictórica de Ciria desde que contempló su colección “Glosa Líquida”, una obra con la que el pintor español nacido en Manchester consiguió admirar al mercado europeo por su innovador uso del óleo. Tras forjarse una amistad entre ambos artistas, Balder descubrió además que detrás de la pintura de Ciria se escondía una personalidad controvertida y apasionante. “Me gustó la fuerza de voluntad con la que José Manuel se afirmaba a sí mismo frente a la pronunciación anglosajona de su apellido. Nos fuimos conociendo poco a poco y haciendo amigos. De esta manera el proyecto iba cuajando con absoluta espontaneidad”, revela. No es el primer documental que el escritor Artur Balder posee en su currículum. Hace unos meses se introdujo en este formato con “Little Spain”, un trabajo que ha levantado una enorme expectación entre los medios españoles y estadounidenses, y del que ya se está fraguando la segunda parte. Con “Ciria: pronounced Thiria” se acerca a la categoría de biopic, siendo testigo excepcional “de la sinceridad de este gran artista, pues se trata de un testimonio profundo e implacable de su lado personal, y del terrible momento que pasó cuando tuvo que escapar de España a causa de una crisis para establecerse en Nueva York”, explica. Las sorpresas que se está encontrando Artur Balder durante el rodaje del documental son muy sugerentes. Se trata de la primera vez que el pintor vanguardista permite grabar su forma de crear, revelando de esta manera uno de los grandes secretos de la actual pintura contemporánea. “Me advirtió que no pintaría bajo ningún concepto delante de las cámaras. Al cabo de un mes, lo hizo, y fue algo natural. Eso es algo que nunca había hecho antes, y ante lo que tenía muchas reservas”. Así se ha ido materializando un documental de naturaleza compleja, pues una personalidad creativa no deja de tener muchas y puntiagudas aristas. “Aunque el documental trata a fondo el mundo del arte desde diferentes perspectivas, este testimonio audiovisual es un buen ejemplo de que casi todos los grandes artistas viven permanentemente a un paso de la muerte, de la ansiedad y del suicidio”, avanza Artur Balder. Para componer las diferentes caras de José Manuel Ciria, Artur Balder está contando además con nombres consagrados del gremio, desde artistas a importantes críticos de fama mundial. Entre ellos habría que destacar a Georges Armaos, director comercial de la que hoy en día es la galería más importante del mundo, la Gagosian Gallery; o a Billy Name, decorador del histrórico estudio The Factory promovido por Andy Warhol, un espacio por el que pasaron ilustres personajes como Mick Jagger, Truman Capote, Dalí, Fernando Arrabal o Lou Reed, entre otros, y en el que el gurú del pop art de pelo plateado y biografía escandalosa acuñó aquella famosa frase de que “todo el mundo tiene derecho a sus quince minutos de gloria”. Sin duda esta nómina de invitados en el documental es un reclamo más, pero Artur Balder insiste en que en “Ciria: pronounced Thiria” ha querido reflejar ante todo “el drama de un artista que vive en permanente tensión entre su mundo interior y una sociedad que no ofrece casi espacio para los sueños”. Con esta nueva producción, el escritor alicantino espera “aportar un punto de vista del mundo del arte visto desde dentro, y al mismo tiempo contribuir al reconocimiento internacional de los valores del arte contemporáneo español”. “Ciria: pronounced Thiria” será el título de este documental en el mercado anglosajón. En España se llamará sencillamente “Ciria”. Los productores son Julio Mayordomo, Marcus W. Stroh, Antonio Martínez Galindo y María López. El estreno está previsto para otoño de 2012. |
2011-03-05
Efe America: "Artur Balder aborda en profundidad la obra de José Manuel Ciria en su nuevo documental"
Efe America: "Artur Balder aborda en profundidad la obra de José Manuel Ciria en su nuevo documental"
Coincidiendo con la inauguración de esta exposición, la productora neoyorquina Metpacking Productions anunció que trabaja en un documental sobre el proceso creativo del pintor español que está dirigido por el periodista e historiador valenciano Artur Balder, también asentado en Nueva York, y que se estrenará en 2012.
Balder recorre un año de la vida del artista en una cinta llamada "Ciria: Pronounced Thiria. A phenomenology on painting", un filme en el que el artista descubre su método pictórico por primera vez ante las cámaras, y que incluye entrevistas con diversos creadores, críticos de arte y galeristas, según explicaron a Efe fuentes de la productora.
Coincidiendo con la inauguración de esta exposición, la productora neoyorquina Metpacking Productions anunció que trabaja en un documental sobre el proceso creativo del pintor español que está dirigido por el periodista e historiador valenciano Artur Balder, también asentado en Nueva York, y que se estrenará en 2012.
Balder recorre un año de la vida del artista en una cinta llamada "Ciria: Pronounced Thiria. A phenomenology on painting", un filme en el que el artista descubre su método pictórico por primera vez ante las cámaras, y que incluye entrevistas con diversos creadores, críticos de arte y galeristas, según explicaron a Efe fuentes de la productora.
Intereconomía: "El director de "Little Spain" documenta la obra de Ciria en su nueva película"
Intereconomía: "El director de Little Spain documenta la obra de Ciria en su nueva película"
La galería Stux de Nueva York ha acogido este jueves al equipo de 'Ciria, pronounced thiria', un filme en el que su director, Artur Balder, aborda la obra del pintor español José Manuel Ciria a través de una entrevista y varios testimonios del entorno artístico de la escena neoyorquina.
Ciria (Manchester, 1960) se estableció en la Gran Manzana tras su éxito en Europa durante los años 90 y después de pasar por una crisis personal cuando vivía en Madrid. Ahora, el pintor está considerado un heredero del espíritu de las vanguardias españolas, como Pablo Picasso.
El equipo encargado de realizar este filme ha seguido a Ciria desde el Círculo de Bellas Artes de Madrid hasta la galería Gagosian de Nueva York, el Instituto Cervantes de Chicago, o el IVAM de Valencia. Se trata de la primera vez que el artista ha permitido que se retrate su método pictórico, que ha intentado mantener en secreto durante años.
Preguntado por los motivos de la elección de Ciria, el autor señala que conocía su obra desde hacía años y siempre le había fascinado. "Desde su famosa colección Glosa Líquida, con la que el mercado europeo se rindió a su uso del óleo, me admiraba su discurso plástico y la habilidad genial con la que se abría paso hacia nuevos retos", explica.
Además de las entrevistas a José Manuel Ciria, el documental reúne a los más importantes coleccionistas, artistas, galeristas y críticos de arte de los Estados Unidos, relacionados con la obra de Ciria, como Billiy Name y Tony Manseld, miembros de la Factoría y amigos personales de Andy Warhol, Darrell Nettles, Xavi Carbonell, Outara Watts.
La galería Stux de Nueva York ha acogido este jueves al equipo de 'Ciria, pronounced thiria', un filme en el que su director, Artur Balder, aborda la obra del pintor español José Manuel Ciria a través de una entrevista y varios testimonios del entorno artístico de la escena neoyorquina.
Ciria (Manchester, 1960) se estableció en la Gran Manzana tras su éxito en Europa durante los años 90 y después de pasar por una crisis personal cuando vivía en Madrid. Ahora, el pintor está considerado un heredero del espíritu de las vanguardias españolas, como Pablo Picasso.
El equipo encargado de realizar este filme ha seguido a Ciria desde el Círculo de Bellas Artes de Madrid hasta la galería Gagosian de Nueva York, el Instituto Cervantes de Chicago, o el IVAM de Valencia. Se trata de la primera vez que el artista ha permitido que se retrate su método pictórico, que ha intentado mantener en secreto durante años.
Óleo y "nuevos retos"
Según las declaraciones del director, esta ha sido la revelación "más importante" de esta película. "José Manuel me advirtió que no pintaría bajo ningún concepto delante de las cámaras. Al cabo de un mes, lo hizo, y fue algo natural", explica Balder.Preguntado por los motivos de la elección de Ciria, el autor señala que conocía su obra desde hacía años y siempre le había fascinado. "Desde su famosa colección Glosa Líquida, con la que el mercado europeo se rindió a su uso del óleo, me admiraba su discurso plástico y la habilidad genial con la que se abría paso hacia nuevos retos", explica.
Además de las entrevistas a José Manuel Ciria, el documental reúne a los más importantes coleccionistas, artistas, galeristas y críticos de arte de los Estados Unidos, relacionados con la obra de Ciria, como Billiy Name y Tony Manseld, miembros de la Factoría y amigos personales de Andy Warhol, Darrell Nettles, Xavi Carbonell, Outara Watts.
Levante EMV: "El documental sobre Ciria finalizará en el IVAM de Valencia"
El paso de Ciria por el IVAM, en un documental
El documental «Ciria, pronounced thiria», sobre la obra del pintor español José Manuel Ciria, incluye su paso por el IVAM de Valencia.
http://www.levante-emv.com/comunitat-valenciana/2011/02/26/policia-local-carril-bici/785947.html
A film about Ciria
Nueva York, 24 feb (EFE).- El pintor español José Manuel Ciria inaugura hoy en Nueva York una exposición con sus "Cabezas de Rorschach", una serie de óleos que muestran grandes rostros humanos casi grotescos, con los que el artista aboga por un mundo más justo.
"Son figuras que dan miedo y que sienten miedo", explicó en declaraciones a Efe el artista, quien presenta en la Gran Manzana un grupo de óleos extraídos de su serie "Cabezas de Rorschach III" en los que "hay una búsqueda de una sociedad más justa", unos cuadros que "tienen una cualidad política" y que son "obras de denuncia".
La muestra del artista español, uno de los pintores españoles en activo más apreciados y consolidados internacionalmente, se compone de diecinueve óleos, la mayoría de gran formato, bajo el título "The Execution of the Soul" y está abierta hasta el 2 de abril en la galería Stefan Stux, de Manhattan.
Ciria (Manchester, Reino Unido, 1960) se formó en España y se convirtió en un pintor reconocido gracias a su obra abstracta, pero, desde que en 2005 se trasladó a Nueva York, dio un giro hacia el arte figurativo, del que es un ejemplo la serie "Cabezas de Rorschach III".
El nombre de la serie hace referencia al test psicológico creado por el psicoanalista suizo Hermann Rorschach (1884-1922) en el que se pide a un individuo que diga a qué le recuerdan unas manchas de tinta para medir la tendencia humana para proyectar emociones e interpretaciones de estímulos ambiguos.
Respecto al cambio en su trayectoria, el artista explicó a Efe que no ve "diferencias entre lo abstracto y lo figurativo", ya que, en su caso, las texturas y la forma de trabajar "son las mismas" en unas y otras pinturas.
La intención de su obra anterior "era prácticamente idéntica", pero, a su juicio, en esta serie "la denuncia se entiende muchísimo mejor", ya que la abstracción "no es el vehículo adecuado para expresar ideas concretas", señaló.
El detonante para sus series de cabezas estuvo en dos situaciones personales: la muerte de su padre debido a un tumor cerebral y un viaje a Isla de Pascua.
En esa isla de la Polinesia tuvo la oportunidad de contemplar las estatuas de piedra monolítica conocidas como moái (del rapanui moai, "escultura"), y de hecho algunos de los rostros que se pueden ver en la exhibición recuerdan a tótems.
Sin embargo, Ciria prefiere dividir las composiciones en tres grupos: por un lado, las cabezas "totalmente inventadas"; por otro, una serie basada en fotografías, y finalmente un conjunto que es "absolutamente grotesco".
Para esta última categoría, el pintor cita como inspiración la "tradición de lo grotesco" que inauguró el italiano Leonardo da Vinci (1452-1519) y que también cultivaron los españoles Francisco de Goya (1746-1828) o Antonio Saura (1930-1998), entre otros.
"Son figuras que dan miedo y que sienten miedo", explicó en declaraciones a Efe el artista, quien presenta en la Gran Manzana un grupo de óleos extraídos de su serie "Cabezas de Rorschach III" en los que "hay una búsqueda de una sociedad más justa", unos cuadros que "tienen una cualidad política" y que son "obras de denuncia".
La muestra del artista español, uno de los pintores españoles en activo más apreciados y consolidados internacionalmente, se compone de diecinueve óleos, la mayoría de gran formato, bajo el título "The Execution of the Soul" y está abierta hasta el 2 de abril en la galería Stefan Stux, de Manhattan.
Ciria (Manchester, Reino Unido, 1960) se formó en España y se convirtió en un pintor reconocido gracias a su obra abstracta, pero, desde que en 2005 se trasladó a Nueva York, dio un giro hacia el arte figurativo, del que es un ejemplo la serie "Cabezas de Rorschach III".
El nombre de la serie hace referencia al test psicológico creado por el psicoanalista suizo Hermann Rorschach (1884-1922) en el que se pide a un individuo que diga a qué le recuerdan unas manchas de tinta para medir la tendencia humana para proyectar emociones e interpretaciones de estímulos ambiguos.
Respecto al cambio en su trayectoria, el artista explicó a Efe que no ve "diferencias entre lo abstracto y lo figurativo", ya que, en su caso, las texturas y la forma de trabajar "son las mismas" en unas y otras pinturas.
La intención de su obra anterior "era prácticamente idéntica", pero, a su juicio, en esta serie "la denuncia se entiende muchísimo mejor", ya que la abstracción "no es el vehículo adecuado para expresar ideas concretas", señaló.
El detonante para sus series de cabezas estuvo en dos situaciones personales: la muerte de su padre debido a un tumor cerebral y un viaje a Isla de Pascua.
En esa isla de la Polinesia tuvo la oportunidad de contemplar las estatuas de piedra monolítica conocidas como moái (del rapanui moai, "escultura"), y de hecho algunos de los rostros que se pueden ver en la exhibición recuerdan a tótems.
Sin embargo, Ciria prefiere dividir las composiciones en tres grupos: por un lado, las cabezas "totalmente inventadas"; por otro, una serie basada en fotografías, y finalmente un conjunto que es "absolutamente grotesco".
Para esta última categoría, el pintor cita como inspiración la "tradición de lo grotesco" que inauguró el italiano Leonardo da Vinci (1452-1519) y que también cultivaron los españoles Francisco de Goya (1746-1828) o Antonio Saura (1930-1998), entre otros.
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